3梦想+信念+勇气+行动=成功
作为一个中国的小朋友有很多人在没有认识四大名著的时候,就认识了唐老鸭,米老鼠。世界上真的很少有人没有看过迪斯尼的动画。到底迪斯尼是如何取得如此大的成就的呢?
我们先来看一下它的创始人沃尔特·艾拉斯·迪斯尼的故事。沃尔特·艾拉斯·迪斯尼还在襁褓里笑的时候,他的家从芝加哥斑到了密苏里地区的一家农场。他刚刚会把一根树条放在两条腿间当成马来骑了,许多杂事也开始需要他来做了。清理仓库,收摘水果,他强烈地热爱着大自然,忙完这些他用手里的画笔抒发着自己的情感。到1923年,迪斯尼已经是一个技法娴熟的画家了。这时他对卡通片兴趣浓烈,他先后应征了多家制片公司,但才华得不到赏识,但他毫不气馁并继续为自己的电影梦想紧追不舍。1927年,他借来了一些起步资金,在加利福尼亚成立了沃尔特·迪斯尼公司。一年后他的米老鼠出现在同期录音的卡通片《龋汽船威利号》里,逐渐地迪斯尼的卡通片和米老鼠终于大受欢迎了。到了20世纪30年代,这个可爱而顽皮的小家伙已经完全吸引了世界各地的观众。一个从农场走出来的孩子的伟大,源于他的非凡的想象力和天才的创造力,源于他敢于实验、投资,把时间和精力用在新的冒险上。他的伟大之处表现在他对市场的准确判断与把握,在没有人看好卡通片的时代,他却看到了巨大的需求,于是,他用梦想、信念、勇气和行动,完成了供给。可以说,他创造了需求,引导了市场。
这时候的他应该说已经成功了,但他没有满足,雄心勃勃准备扩大公司,许多人劝他见好就收,好心人告诫他:“没有一个人会坐着看一个90分钟的卡通节目的。”但他坚持自己的梦想,面临着大家一致的嘲笑展开自己的开拓,他领导大家用新的艺术形式制作了《白雪公主》。他坚定自己能够生产出既吸引儿童,又吸引成年人的电影,结果《白雪公主和七个小矮人》在1937年上映时不仅为他赚得800万美元,并且获得了奥斯卡奖,让好莱坞也真正承认迪斯尼。
虽然取的了巨大的成功,但迪斯尼并没有放松警惕,反而比以前更加重视产品的质量,制作著名动画片《皮诺曹》时,开始动画家们已经耗费了大量的时间精心绘制了一半,但迪斯尼看了之后,发话说“我希望大家都能够停下来。我们的皮诺曹看起来太僵化了,这样不行。”可这时候制作已经开始了6个月,而且已经花掉了50万美元,这还不包括失去的时间、人力、精力等。一些上层领导都觉得太小体大做了。但迪斯尼不为所动,听停下来后,他立即接见主要技术人员,找寻原因并不断修正。停止制作《皮诺曹》,是因为正在进行的电影没有迪斯尼坚持的完美原则。其实当时迪斯尼公司已经赢得了全世界的喝彩。迪斯尼完全可以让电影按原样制作下去,不至于破坏公司或他的声誉,并且能够节省大量的金钱。但迪斯尼决不会接受非优秀质量的产品。结果《皮诺曹》花了300万美元,比任何其他动画片花的都多。但努力是有结果的,1942年2月放映《皮诺曹》时,《纽约时报》把它称为迄今为止最好的卡通片。就这样从1930到1942年期间,沃尔特·迪斯尼把动画片从一个单纯的娱乐业转变成一种全新的艺术。他利用科技手段创造了由故事、声音和色彩三者完美结合的艺术体。他知道伟大的梦想需要大动作,他坚信梦想、信念、勇气、行动就是力量。
这个故事很容易让人联想到中国的一句俗语“抽条”。“抽条”大都发生在成功的企业,认为企业知名度打出去了,产品有市场了,消费者认了,就可以“变通”了。于是为了增加利润,在不能维持已有的质量的前提下去减低成本。这样的例子太多了:酿酒的多兑点水,生产香肠的多添点面,制造汽车底盘的好钢少用一点,拍电影的等不急了真雪地,用白的尿素铺上也能对付,反正观众也不会钻到银幕里头看个究竟……迪斯尼如果要考虑弓经付出的50万美元,而对付一下,也不是不行。但这不符合他的企业追求完美的理念。企业为消费者应该永远“加厚”。
1966年,沃尔特·艾拉斯·迪斯尼逝世。20年过去了,迪斯尼公司一直崇敬着创始人的形象,但过去的火花、灵感和敢于冒险的精神似乎随着迪斯尼的离去而消失了。这期间拍摄的电影缺乏光彩,票房收入极差。1971年开放的加利福尼亚的迪斯尼乐园也没有什么新的娱乐为公司产生亮点……1982年的纯利润下降了18%,第二年又下降了7%,沃尔特·迪斯尼公司开始走下坡路了。许多人开始怀疑迪斯尼的发展前途。
这个时候,迈克尔·艾森纳来了。迈克尔·艾森纳当时是好莱坞最年轻的杰出人物之一,在年少时就表现出了非同寻常的想像力、热爱冒险的天性,以及非凡的洞察力。他的这种精神,我们从一个小故事里就能感受到。
一个秋日的傍晚,街灯初上,熙来攘往的人行便道沐浴在一片暖暖的黄昏中。站在公园大道高处的一幢幽雅别致的公寓房中,透过窗户,年方9岁的迈克尔·达马恩·艾森纳饶有兴味地看着街边的一切。他的眼睛捕捉到楼下街角处一对倾谈的情侣,青年穿着优雅,姑娘美丽出众。突然,姑娘转身快步离开。艾斯纳心里立即开始思考:“她甚至没有回一下头,难道他们在吵架吗?”他又看了看小伙子,“这个家伙也没看她一眼。哦,我知道了,他们是间谍!那个男人刚刚交给了姑娘一只装满了军事机密的信封。”可转而他又有了第二种假设:“不,不,这个男人不是个间谍!那么他一定是个小偷,那个漂亮女人是他的搭档。今晚他们肯定将在某个晚会上碰头,然后偷走所有人的珠宝。”迈克尔再度把目光投向街灯下昏黄的光圈里,男人在街上踱来踱去,他又推翻了自己刚才的想法,认为:“他们肯定不是偶然相遇艾斯纳心想,的。绝对在策划某个秘密。只是在此之前她不得不先跟其他人谈谈,随后他们还将在这里碰头,一起逃走,离开某地……”。因为这样而每每被妈妈责怪称其做白日梦。他的母亲当时并不知道。在以后的岁月里,正是迈克尔·艾森纳的这种天性,使他年仅34岁就成为好莱坞最年轻的杰出人物之一。任何一家濒临破产的电视或电影公司都盼望着得到艾森纳来拯救危亡。到1984年,42岁的迈克尔已经是好莱坞最大的电影公司之一——派拉蒙公司的一位成熟的总裁了。
1984年9月22日,迈克尔·艾森纳临危受命,当上了沃尔特·迪斯尼公司的董事长。他清醒地认识到,要把这家困难重重的企业焕发青春,自己需要更多的帮助。他一分钟也没有耽误,聘请了在好莱坞的朋友弗兰克·威尔士担任总裁。威尔士是一流的律师,因其天才般的商业洽谈能力而闻名。两个朋友达成一致,迈克尔负责新创意的产生,熟悉商业运作的弗兰克料理财务,看看公司是否有足够的财力、物力去实施这些创意。迪斯尼人非常乐于接受这种让人熟悉的双人组合。这使人想起了沃尔特·迪斯尼在世时,就是由他本人集中负责创意,而他的哥哥罗伊则管理公司的预算、支出和投资。这种创意与运营的组合完美地存在了许多年,直至1966年沃尔特去世为止。现在,迪斯尼的管理层希望迈克尔的类似组合能再次奏效。迈克尔在聘用人上别出心裁。经他挑选的人大多数已是人到中年并且有了家庭。他认为迪斯尼是以生产为家庭服务的产品为主的企业,员工本身更应该注意参与家庭生活。”他自己也非常喜欢跟孩子们接触,他甚至会偶尔逃离高层会议,与孩子们一起参加聚会。而且无论多忙,他都坚持每个周六与孩子们一起观看或参与体育比赛。后来的事实证明,他的很多想法都来自他对自己的几个成长中的孩子的观察。例如后来的周六早间卡通片《卡米熊历险记》就是在给最小的儿子买喜欢吃的糖果时获得的灵感。
从来到迪斯尼后的第二个星期开始,在位于贝弗利山的豪宅中,迈克尔召开了一系列的周日早间例会。这些会议被称为“创意集中营”。迈克尔把自己和几位员工锁在一个房间中达数小时之久,其间,大家必须推出无数创意。而每个人都有权否决别人的看上去不怎么样的建议。迈克尔尽一切努力鼓励同仁们大胆地提出各式各样的创意,甚至一些看上去有些愚蠢的想法也无所谓。但长时间的滞留让公司产生了资金的问题,迈克尔将目光转向了迪斯尼庞大的旧影片储藏库,其中有诸如《白雪公主》和《灰姑娘》等经典儿童片。以前的迪斯尼领导者因为担心人们买了录像带后,就会待在自己家里收看,从而影响电影院的上座率而拒绝将它们制成录像带出售,现在的领导者都不愿意更改,但迈克尔不相信这个,他清楚地记得童年时把自己心爱的书读了一遍又一遍的情形,更记得儿子对喜爱的电视节目没完没了地重复看的样子。他立刻下令在圣诞节将—两部这类影片制成盒带出售。结果仅销售录像这—项就为公司带来了数十亿美元的收人,当即缓解了现金压力。迪斯尼公司缓过了乏来,它又开始闪耀光芒了。
所以,一定要记住一个人可以为今天保证,但不能为明天担保。人们万万不可以躺在前人的枕头上,即使他曾经是神,迪斯尼公司的人就是活在过去的时间里太长了。好在他们终于醒了——迈克尔·艾森纳带来的是早晨。不可否认迈克尔·艾森纳选择的一些做事方法与迪斯尼非常相似,比如初来时选择两人当政,但那决不是一种“继承”,而是一种需要——首先是迪斯尼公司需要迈克尔·艾森纳和弗兰克·威尔士的精诚合作;其次,管理分工也要求他这样做。至于以后他敢于打破先例,让储藏室里的旧影片《白雪公主》、《灰姑娘》等卖了个好价钱,就更体现了这一点。不可否认迈克尔的成功与他不尽信前人,努力突破创新有很大的关系。