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山中（第1页）

【山中】

王维

荆溪①白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

【注释】

①荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。

这首五言绝句以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。全诗无一处写秋天的冷落、肃杀，但却抓住了季节的特征，让读者一读，便知道写的是秋天。王维后期的生活主要是隐居山林，吃斋奉佛。天宝以后安史之乱前，他曾先后在终南山和辋川隐居，但他对生活的热情还没有完全消失，对大自然还具有浓厚的兴趣，所以他才能写出这样优美的山水诗来。

首句写山中溪水。早行山中，一路上欣赏着山景，潺潺的溪水从白色的石缝中流出。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。次句写山中红叶。树上的枫叶稀稀落落，已经很少了，这说明天气渐渐冷了，已是深秋时光，显示出季节的特征；这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的珍重和流连。如果说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。山路上本来没有下雨，但忽然觉得衣服湿了，这是怎么回事呢？原来是“空翠”，即不可近察的“青岚”，也就是秋天空中飘浮的雾气，原来是它悄悄地把人的衣服打湿了。细细品味，颇觉新鲜有趣。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。

限于“五绝”这种诗歌样式，只能用二十个字，王维当然也不能例外，所以这首诗用字极简洁，无处不见这位巨匠的功力。这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。

九月九日忆山东兄弟

王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇。这首诗就是他十七岁时的作品。和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的艺术力量。这种艺术力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的艺术概括。

诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成（禁止），出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的（禁止），也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波**漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。

重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，一名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得平直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好象遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。

【送元二使安西】

王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

这是一首送别友人的诗，题目又作《阳关曲》、《渭城曲》、《阳关三叠》。元二，生平不详。安西，唐代设安西都护府，治所在今新疆维吾尔自治区库车县境。朋友元二要出使安西，王维在渭城设酒为他送行，这就是诗的内容。

前两句从渭城（故址在今陕西咸阳市东）的风物谈起，淡笔素描，点明送行的地点、季节，细雨似乎为友人拂尘，嫩绿的柳条正好在送别时折枝相赠，这就先烘托出一种送行的气氛。不难想象，这样的环境和时刻，是令人留恋的、难忘的。

后两句直接描写送行的场面，同时兼及抒情。句中一个"更"字，便把诗人频频举杯殷勤相让的情态生动地表现出来，而且与"无故人"三字相照应，试想，"西出阳关"人迹已是罕见，哪里还有什么"故人"呢？阳关，汉代设置，在今甘肃敦煌县西，与玉门关同为通往西域的要道，因在玉门关南面，故称阳关。所以他说，你再喝一杯吧，西出阳关以后再也没有什么老朋友了，言外之意，再也没有人陪你喝酒了。其情可见，意味深长。

这首诗被《诗薮》评为唐绝句之冠，且不说这样评论是否恰切，但王维的艺术技巧高超，在抒情方面以构思的精巧和语言的新鲜见长，由本诗可见一斑。诗中的"轻尘"、"客舍"烘托出行旅的气氛，"朝雨"、"柳色"显示出阳关以内的故园的亲切可人，"柳色"又兼顾到唐朝人折柳送别的生活习惯。头两句就烘托了一个行旅和送别的气氛，有了这样的烘托，最后一句才会产生那么强烈的艺术感染力。

送沈子福之江东

王维

杨柳渡头行客稀，罟师**桨向临圻。

惟有相思似春色，江南江北送君归。

王维大约在开元二十八、二十九年（740、741）知南选，至襄阳（今属湖北）。他集子里现存《汉江临眺》、《晓行巴峡》等诗，可见他在江汉的行踪不止襄阳一处。沈子福，不详。长江从九江以下往东北方向流。江东，指长江下游以东地区。看诗题和头两句的意思，这诗当是作者在长江上游送沈子福顺流而下归江东之作。

渡头是送客之地，杨柳是渡头现成之景。唐人有折柳送行的习俗。这里写杨柳，不仅写现成之景，更是烘托送别气氛。行客已稀，见境地的凄清，反衬出送别友人的依依不舍之情。第一句点明送别之地。第二句醒出“归江东”题意。罟（gǔ古）师，渔人，这里借指般夫。临圻，当指友人所去之地。

友人乘船而去，诗人依依不舍，望着大江南北两岸，春满人间，春光**漾，桃红柳绿，芳草萋萋。这时，诗人感觉到自己心中的无限依恋惜别之情，就象眼前春色的无边无际。诗人忽发奇想：让我心中的相思之情也象这无处不在的春色，从江南江北，一齐扑向你，跟随着你归去吧？“惟有相思似春色，江南江北送君归”，多么美丽的想象，多么蕴藉而深厚的感情！将自然界的春色比心灵中的感情，即景寓情，情与景妙合无间，极其自然。状难写之景如在目前，便算是诗家能事。这里藉难写之景以抒无形之情，功夫当然又深了一层。写离情别绪哀而不伤，形象丰满，基调明快，这是盛唐诗歌的特色。牛希济的《生查子》有这样的两句：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”写的是少妇对远行人临别的叮咛：记住我的绿罗裙吧！你无论到哪里，那里的芳草都呈显着我的裙色，都凝结着我对你的相思，你要怜惜它啊！──这话也讲得非常之含蓄，非常之婉转，非常之好。与王维“惟有相思似春色，江南江北送君归”诗句比较，手法相同，思路相近，但感情一奔放一低徊，风格一浑成一婉约，各具姿态，而又同样具有动人的艺术魅力。

【燕歌行】

高适

汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。

男儿本是重横行，天子非常赐颜色。